Отправлено: 21.03.11 18:28. Заголовок: The Guitarist (Oct 2010) - The Hitman (Hugh Burns)

Тимур, лично тебе - множественные сорри за затягивание процесса честно, до начала известных событий просто не успела вылизать до конца, а потом любимый мужчина спутал все карты.

Остался один момент, который я так и не смогла досконально выяснить. Единственное, к чему в итоге мы пришли с Илонкой - это все же некий sound effect. Поэтому оставляю так - умных людей много, глядишь, кто и поможет.

ПлизЬ!

<\/u><\/a> <\/u><\/a> <\/u><\/a> <\/u><\/a>

 Отправлено: 21.03.11 18:32. Заголовок: Вы можете не знать э..

Вы можете не знать этого имени, но со времен Faith Джорджа Майкла до Pipes Of Peace Пола Маккартни, Хью Бернс имеет отношение буквально ко всем записям, сделанных по всему миру. Мы встретились с этим востребованным мастером, чтобы поговорить об известных хитах, ужасных гитарах и жизни в тени ярчайших звезд…

Прямо сейчас где-то в мире кто-нибудь слушает гитару Хью Бернса. Это, возможно, вы, хотя при этом вы даже не осознаете этот факт. Хью – та самая тень на границе пятна света от лучей софитов, жемчужина на обложке пластинки и в титрах кинофильма, те самые пальцы на гитарном рифе, которым подражают красивые люди на MTV. Как вы понимаете, это вовсе не значит, что он жаждет вашего внимания. Хью более чем счастлив, быть там, где он есть, изливая в игре свою душу, получая плату и следуя за своей музой дальше, пока парень или девица на сцене получают свою порцию и юношеских визгов, и всего того мусора, что вываливают на них таблоиды. “Это устраивает меня абсолютно,” тут же говорит он. "Лучше и быть не могло.”


Рок-музыкант-самоучка, выросший в Глазго, Хью никогда не рассматривал в перспективе гитару как финансовый инструмент, пока местный учитель Рон Мур не вдохновил его на игру с листа, расширив его горизонты участием в записях с Джорджем Ван Эпсом и Барни Кесселем. В последствии, с переездом в Лондон, он уже вскоре принимал участие в более крупных проектах с такими именами, как Питер Фрэмптон (Peter Frampton), Альберт Ли (Albert Lee), Джек Брюс (Jack Bruce), и сегодня его резюме – это целая волна поп-культуры с отпечатками его пальцев на всем от “Baker Street” Джерри Рафферти до The Full Monty (прим.- нашумевшая оскароносная британская комедия 1997 года, известная в нашем прокате как «Мужской стриптиз»).

Возможно, ничто бы не принесло лучших результатов, чем его многолетняя работа с Джорджем Майклом, особенно над альбомом Faith в 1987м, специальный релиз которого по счастливому совпадению состоялся совсем недавно.

 Отправлено: 21.03.11 18:41. Заголовок: Миллионы людей любят..

Миллионы людей любят твою игру, но мало кто знает твое имя… это странно?

Это достаточно необычно. Сейчас на экраны выходит фильм, в котором я играю, - “Сумерки” - но никто даже не подумает “Вау! да это Хью Бернс играет на гитаре!” Некоторые люди любят все эти штучки шоу-бизнеса – и успеха им в этом! - но лично я заинтересован лищь в том, чтобы быть настолько креативным, насколько я на это способен. Хотел ли я когда-либо быть в центре внимания? Нет, это никогда не было моей целью. Не поймите меня неправильно, я сделал достаточно мастер-классов, и на них были молодые музыканты, которые сами великолепные исполнители, и про них можно сказать, что любят играть на сцене. Я же всегда был скорее студийным музыкантом, нежели сценическим. Я принимал участие во многих турах, но процесс созидание я люблю больше, чем развлечение.

Вы работали с Джорджем еще в составе Wham! Как это произошло?

Его менеджер в Wham! был так же и продюссером, а песни с альбома Make It Big имели мотауновское звучание, и они подумали, что я был бы для них идеальным вариантом. Большинство хитов вышли в таком стиле: Wake Me Up, Freedom… этот альбом был типично мотауновским в плане гитар; и особенно в ритмическом отношении. В Wake Me Up я доверился бассисту Деону Эстусу: я услышал, как он играет эту партию, и попытался усилить эти мотауновские фишки своей гитарой. Для меня это классический Мотаун или Стакс. Wham! действительно были потрясающей группой. Люди спрашивают, правда ли, что пресса представляет Джорджа в ложном свете, но я думаю, что скорее это про Эндрю Риджли: он был великолепен, потрясающий гитарист, но он никогда не был признан таковым.

Принимал ли Джордж участие в записи гитарных партий?

Он стремился держать контроль над каждым элементом. Он не настолько опытный музыкант; как большинство людей в поп-музыке, он реально не мог записать то, что хотел. Но он знал, чего хотел, и мог спеть это тебе. В Careless Whisper, например, были такие партии, которые он пел, а я играл за ним. В другой раз, в Jesus To A Child, он сказал “Вот тебе мелодия – просто сыграй что-нибудь”. Нет, я не могу сказать, что с ним очень просто работать. Он очень требователен, и у него невероятно высокие стандарты.

Его дебютный сольный альбом Faith вышел в 1987 году. Заглавный трек до сих пор звучит фантастически. Что ты помнишь об этом?

Я прилетел в Данию с двумя электрогитарами: моя традиционая гитара Stratocaster, сделанная Роджером Гиффином (Roger Giffin) и Лес Полом (Les Paul). Мы поужинали, пошли в студию, и Джордж сказал “Я хочу эту песню в акустическом варианте”. Ну, у меня не было такой гитары, поэтому мы порылись в студии и нашли эту прикольную, валявшуюся тут же гитару с металлическим корпусом… такую, хорошо потрепанную временем. Она не была брендовой: думаю, ее просто кто-то собрал. Она была цвета “cиний металлик”, как будто ее покрасили из баллончика с автомобильной краской. Ужасная гитара - практическая непригодная для игры. Но я потратил почти час, настраивая ее, меняя струны, пытаясь привести ее в рабочее состояние. Идея была в том, чтобы использовать ее как временную замену, а на следующий день взять в прокат какой-нибудь Martin и сделать это уже как следует. Она действительно не отличалась приятным звуком – у нее было этакое дребезжание, – так что я сказал звукорежиссеру “Ты должен мне с этим помочь!” Ну, он покопался и в итоге выдал этот автопан-эффект (прим.- AutoPan - эффект автопанорамирования, или, проще говоря, периодический переход звука из левого канала в парвый и наоброт). И это звучало великолепно, напоминая чем-то Бо Дидли (Bo Diddley).

Некоторые люди, вероятно, думают, что это играет Джордж…

Уверен, что они так и делают! Но реально это не так. Он не гитарист как таковой – он немного играл на басе, – но у него удивительные уши. Он не из тех, кто делает это профессионально, поэтому он может просто загубить соло на сцене, но он играл в A Different Corner, где у него была одна одноголосная партия, которую он хотел сыграть особенным способом – сильно запаздывая.

 Отправлено: 21.03.11 18:46. Заголовок: К тому же в Faith бы..

К тому же в Faith было великолепное соло в стиле кантри-рока…

Если вы послушаете внимательно, это на самом деле целых четыре партии. Не то чтобы я просто вставал и выдавал соло, это было придумано как часть песни. Там есть звучание Эдди Дуэйна (Duane Eddy) – ноты, воспроизводимые на басовых струнах. Там есть и эти более высокие ноты, усиленные дуэтом Гиффина и той прикольной металлической гитары. Теперь, если ты послушаешь внимательно, то услышишь еще одну гитару, на которой играют пальцевым стилем (прим.- fingerstyle – одна из самых сложных техник игры на гитаре, преимущественно акустической, позволяющая играть одновременно и аккомпанемент, и мелодию), так же, как Элвис играл на записях со Скотти Муром (Scotty Moore). Они отлично ложатся вместе, и это действительно удачнее всего подходит для этой песни, не выглядя кучей музыкальных клише, слизанных откуда-то. Как ни странно, после Faith в каждую свою поп-сессию я сталкиваюсь с этим – они все хотят что-то наподобие. Обычно я говорю “Нет, сожалею. Я сделаю для вас что-нибудь другое, но делать это - глупая затея.”

В каких еще треках с альбома Faith ты играл?

Еще одной замечательной композицией была Father Figure, которую невозможно было бы сделать более особенной. Она была сделана на нейлоновых струнах, которые я использовал в нескольких песнях Джорджа, таких как Careless Whisper и Jesus To A Child. Еще один трек с этого альбома, который я действительно очень люблю, был Kissing A Fool: это было в стиле Фрэнка Синатры, с ощущением присутствия большого оркестра, и я использовал в ней Gibson 345 и шестидесятник Fender Princeton (прим.- гитарный усилитель) с "заваленными" высокими частотами – типичное звучание 50-60х. Я довольно часто его использую. Когда я делал фильм De-Lovely о жизни Коула Портера (прим.- в нашем прокате “Любимчик”), я записывал песню Let’s Do It с Аланис Мориссет, используя именно это звучание.

Как у первоклассного востребованного профи, какое оборудование у тебя всегда под рукой?

Без излишеств, но я большой приверженец выбора правильной гитары для конкретной работы. Когда я играю кантри, я возьму для работы Telecaster и Fender amp. Если мы записываем тяжелый металл, то я беру Les Paul или Ibanez. Я всегда возьму с собой традиционную Strat, потому что на ней возможно сыграть почти все, именно она звучит во многих хитах. Но у меня нет как таковой "стандартной" гитары. За последние несколько лет у меня было много заказов акустической игры, поэтому у меня есть Martin D-35 и Collings OM с небольшим корпусом. У меня есть пара Larrivees, которые я использовал в Star People на записи MTV Unplugged с Джорджем.

То есть Джордж не обеспечивал тебя инструментами?

Нет, если ты новоиспеченный автор-исполнитель, и ты приглашаешь меня на запись, я бы появился с теми же инструментами, какими я пришел к нему. Я имею в виду, что некоторые артисты специфичны, и если мы уже записывались раньше, они могут знать, какие инструменты и какой звук они хотят получить. Испанские гитары очень были важны в случае с Джорджем. Jesus To A Child была сыграна на абсолютно первоклассных классических Japanese Kohno, о которых некоторые люди, далекие от мира классической музыки, могли и не слышать. Также я использовал гитары фламенко: Conde и Maldonado – сейчас это мои фавориты. Я думаю, на сегодня в моей коллекции около 35ти гитар.

 Отправлено: 21.03.11 18:49. Заголовок: Труден ли технически..

Труден ли технически материал Джорджа для исполнения?

Люди на гитарных мастер-классах говорят “Я не смог бы этого сыграть”. Но различные стили игры требуют разных навыков. Играть партию с листа с оркестром требует стальных нервов, потому что дело не в сложности партии - просто трудно играть в этот самый момент, в этих условиях. Так же, как если Джордж говорит “Можешь предложить что-нибудь?”, и это означает предложить что-нибудь именно сейчас, а не через десять минут. Например, еще один хит Wham! - The Edge Of Heaven. Джордж долго искал необычное гитарное соло, и мы в конце концов придумали использовать wah-эффект (прим.- эффект от использования фильтра с периодически изменяющейся частотой среза, в народе – эффект "квака") для создания уникального звучания, усилив его духовыми. И это другой вариант выхода из затруднительного положения: даже если это технически просто, такой вариант всегда может оказаться удачным решением задачи.

Тебя, бывает, что-нибудь напрягает?

Всегда существует некая недоговоренность в студии, пока не возникнет доверие. Это великая вещь, когда артист доверяет тебе. К примеру, я сделал шесть альбомов с Джерри Рафферти (Gerry Rafferty). Теперь Джерри востребован: он сам играет на гитаре, он великолепный исполнитель, он знает все о звуке и звучании, и он очень дотошный. Он заставит меня перепробовать кучу разных гитар, проигрывая одну и ту же партию, чтобы добиться нужного звучания. И ты должен иметь терпение. Если они (артисты) делают что-то подобное, а ты не знаешь человека достаточно хорошо, то ты тоже не можешь быть уверен, то ли артист не доволен твоей игрой, то ли, как в случае с Джерри, он просто исследует все возможности.

Что бы ты мог сказать о преимуществах нахождения вне A-листа? (прим.- список самых богатых и преуспевающих музыкантов)

Кроме всего того материал, что я сделал для других исполнителей, я записал сольные альбомы, написал книгу, я могу пробовать себя в любом жанре, который мне нравится – это для меня не проблема. В Японии я записал три альбома с испанскими гитарами. Я записал три альбома с авангардистской джазовой группой The Lonely Bears. Я не могу понять многих знаменитых гитаристов, которые ограничивают себя в этом смысле. Нет, никакого осуждения: среди этих великолепных музыкантов есть те, что лучше меня. Но тот факт, что я постоянно готов учиться и обновлять свои знания, открывать что-то новое… по-моему, это действительно огромное преимущество.

 Отправлено: 21.03.11 19:37. Заголовок: спасибо! http://s16...

спасибо! [взломанный сайт] [взломанный сайт] [взломанный сайт]

 Отправлено: 21.03.11 19:43. Заголовок: супербл!!!!! http:/..

супербл!!!!!

 Отправлено: 21.03.11 19:51. Заголовок: рада, что угодила :s..

рада, что угодила!

 Отправлено: 22.03.11 20:57. Заголовок: Fetiska пишет: рада..

Fetiska пишет:

цитата:

рада, что угодила!

Еще как угодила .Так интересно,когда профессионально рассказывают о "кухне" . Я обажаю гитару и всегда обращаю внимание на то, как звучит гитарная партия в произведении . И очень приятно,когда человек так просто,без звездных понтов все объясняет . Лен ,спасибо . Просто класс . Кстати ,попробую у англоговорящих музыкантов выяснить что же это выражение top rolled off значит ( ... когда башню сносит ??? )

 Отправлено: 23.03.11 16:14. Заголовок: есть подозрение, что..

есть подозрение, что это типа характеристики среза верхних частот (top)

 Отправлено: 23.03.11 16:57. Заголовок: Одна из самых интере..

Одна из самых интересных статей, что довелось читать. Великолепный выбор! Спасибо,Fetiska , твое терпение и любознательность безграничны [взломанный сайт]